FESTIVAL Voix d'orgues Bédarieux Grand Orb

Dans son enfance, Agnès Alibert est élève au sein de la maîtrise du Conservatoire de Narbonne. Elle poursuit des études de piano, de clavecin et de viole de gambe au CRR de Perpignan (DEM et Prix), débute le chant lyrique au CRR de Toulouse et se perfectionne dans la classe d’Yves Sotin au CRR de Saint-Maur-des-Fossés (DEM). Également attirée par le chant baroque et la musique d’ensemble, elle intègre successivement le Conservatoire royal supérieur de La Haye (Pays-Bas) et la formation professionnelle de la Maîtrise Notre-Dame de Paris (diplôme supérieur d’études vocales). Elle participe à des productions de l’Atelier lyrique de Tourcoing (direction Jean-Claude Malgoire) et de l’Opéra-Studio de Genève (direction Jean-Marie Curti). Parallèlement, elle est titulaire d’un master de musique et musicologie de l’université Paris IV-Sorbonne et prépare le Diplôme d’Etat de chant à l’Institut supérieur des arts de Toulouse dans la classe de Sophie Koch et Didier Laclau-Barrère. 
Sur scène, elle interprète les rôles féminins dans King Arthur de Purcell (compagnie Capella Genevensis, Genève) et Clori dans l’Egisto de Cavalli (Théâtre de Saint-Maur-des-Fossés). L’Opéra-Studio de Genève lui confie les rôles de Tonina dans Prima la musica de Salieri et de Mlle Silberklang dans Der Schauspieldirektor de Mozart. La compagnie Les Chants de Garonne lui offre l’opportunité d’incarner Suzanne dans Le Nozze di Figaro de Mozart et elle est invitée à se produire au Théâtre de l’Etang à Perpignan dans le rôle de Zerline (Don Giovanni de Mozart), personnage qu’elle retrouve lors des Estivales de Brou. Elle est par ailleurs Gianetta dans L’Elisir d’amore de Donizetti (Théâtre de l’Etang) et Anna dans Nabucco de Verdi (Casino Barrière de Bordeaux). Sa passion pour la danse et le théâtre l’amène également à incarner des rôles d’opérettes : elle joue Pauline dans La Vie parisienne d’Offenbach (compagnie L’Elixir enchanté) et Glycère dans Pâris ou le bon juge de Terrasse (Festival angevin d’opéra-bouffe). Le Festival de Lamalou-les-Bains lui propose les rôles de Marie dans Les Mousquetaires au couvent de Varney et de Princesse Hélène dans Rêve de Valse de Strauss.   
      Elle chante également au sein d’ensembles vocaux (Amsterdam Baroque Choir, Les Siècles, Schleswig-Holstein music festival choir, Arsys Bourgogne) et intègre les chœurs de plusieurs maisons d’opéra (Opéra de Paris). Ces expériences l’amènent à participer à des tournées internationales et à se produire sur des scènes telles que l’Opéra Bastille, l’Opéra royal de Versailles, l’Opéra-Comique, le Théâtre des Champs-Elysées, le Muziekgebouw d’Amsterdam, le Concert Hall de la Cité interdite à Pékin, le Symphony Hall de Shanghaï, le City Hall de Hong Kong, l’Opera City Concert Hall de Tokyo…  
     
 

Le Duo    

Un accordéon et un violon,

Un voyage entre des vents du nord et des sons de l'est,

Une émotion, parfois improvisée, parfois libre, douce ou tendue....

Une musique sans frontière, sans nom...libre...

C’est en Belgique que le violoniste Baltazar Montanaro rencontre l’accordéoniste Sophie Cavez, jeune musicienne talentueuse qui enchaîne les collaborations (Dazibao, Urban Trad, KV Express…). De quelques sessions d’improvisations naît très vite l’idée de former un duo et de composer ensemble, tellement leur complicité se traduit à merveille sur scène.

Repérés par le journaliste Didier Melon, le Duo Montanaro / Cavez sort son 1er album en 2010 (enregistré et produit par la radio nationale belge - RTBF) qui est très bien accueilli en Belgique, en France et aux Pays-Bas : plusieurs tournées suivront à travers l’Europe.

Depuis les tournées se succèdent au rythme débridé de leur musique :

France, Belgique, Pays-Bas, Italie, Espagne, Portugal, Autriche, Suisse, Suède, Hongrie, Bulgarie, Slovaquie, Estonie…

Baltazar MONTANARO-NAGY: violons

Né dans le Var en 1983, Baltazar a débuté le violon à neuf ans, suivi durant quatre ans d’études classiques et de cours de musique traditionnelle donnés par Patrice Gabet (Aksak). C’est ensuite Pierre Besozzi qui lui transmettra sa passion pour l’instrument et lui permettra de devenir musicien professionnel. Baltazar Montanaro Nagy joue du violon pour être à proximité du public et lui livrer l'émotion la plus transparente possible de ce qu'il détient dans l'instant.  Il construit ses prestations comme une toile sur laquelle les différents motifs trouvent une place forte en expression.

Il cherche le souffle et le mouvement dans des sons originaux, se servant de la technique comme outil de recherche sonore, exagérant ses bases classiques pour leur donner une âme propre et nouvelle. Son répertoire et son jeu s’inspirent de ses origines hongroises par des bribes de mélodies traditionnelles et de techniques propres à l’Europe Centrale.

Sophie CAVEZ: accordéon diatonique

La jeune accordéoniste belge s’est déjà bien ancrée dans le monde de la musique à boutons. Menant de front ses propres projets et offrant son talent à d’autres, elle a en quelques années dispersé sur les scènes belges et internationales un nouveau son diatonique alliant puissance, charme et sensibilité. Elle a accompagné également sur scène Geneviève Laloy, le groupe Camaxe, Raphy Rafael et remplacé occasionnellement Didier Laloy dans le groupe Ialma.

Anne Le Coutour est comédienne et chanteuse. Formée à l’art dramatique dans la classe de Jean-Laurent Cochet, elle suit également des études d’art lyrique, de musique ancienne et se passionne pour la musique contemporaine. Cette double formation la conduira à se produire au théâtre ( Molière, Marivaux, Feydau, Lorca, Mishima... ) en collaborant notamment avec Sugeeta Fribourg, Olivier Courbier et Lione Erpelding. Elle donne plusieurs récitals poétiques ( Ponge, Breton, Cendrars ) sous la conduite de Vicky Messica, collabore avec la compagnie Lire Autrement, enregistre pour la radio ( France Inter et France Culture ) et les éditions discographiques Gallimard-Musique. Elle tourne plusieurs séries télévisées ( France 3, TF 1 ) et courts-métrages. Dans le domaine musical, elle participe comme soliste à l’Académie du festival d’Aix-en- Provence , au festival de St-Céré et à plusieurs productions lyriques ( Rameau, Purcell, Mozart, Weil, Offenbach, Strauss... ), sous la direction de David Stern, Philippe Jordan, Joël Suhubiette, Alain Altinoglu et Marc Minkowski. Elle se produit en récitals et crée des oeuvres de Markéas, Condé, Malec, Huteau, Boédec. Ses projets actuels se concentrent sur la création, le théâtre et le théâtre musical.

Michel Boédec est compositeur, organiste et pianiste. Titulaire de l'orgue de St Pierre de Montmartre à Paris, il se produit régulièrement comme improvisateur et travailler volontiers avec des comédiens (Anne Le Coutour, Compagnie Lire Autrement, Antoine Juliens...), des danseurs (Compagnie Patrick Le Doaré, Maribé Demaille...), des plasticiens (Andréa Colaianni, Paul Chollet, Jean-Michel Corre, Diego Lis, Erwann LeBourdonnec...) et des artistes des musiques traditionnelles (Andréa ar Gouilh, Nolwenn Korbel, Daniel Le Féon...). Il conçoit et interprète divers spectacles mêlant textes et musiques : les «Légendes de la mer et de la mort en Bretagne» réalisé avec Anne Le Coutour a fait l’objet d’un enregistrement en 2015. Ses compositions sont, pour la plupart, écrites « sur mesure » pour des interprètes ou des lieux précis. Pascale Rouet, Anne Froidebise, Anne Le Coutour, Alma Bettencourt, Olivier Struillou, Adam Bernadac, Guillaume Le Dréau, les Quatuors Equinoxe et Agate ainsi que des ensembles d’amateurs (pour le répertoire pédagogique) ont créé et enregistré ses oeuvres les plus récentes.